Agustín Genoud
Trabaja como intérprete, músico y académico en los campos de la voz contemporánea, el posthumanismo y los nuevos materialismos. Enseña e investiga en la Universidad Nacional de las Artes. Construyó algoritmos y técnicas vocales que expanden y transforman la producción sonora vocal. Es parte del colectivo Trrueno y miembro de varios ensambles/grupos como Calato (jazz-noise-improv), el trío de percusión electrónica la_muerte (con Volll & Astrosuka) y el ensamble post-humano LOS ODIOS.

Bárbara Togander
Improvisadora, compositora y artista vocal, nacida en Suecia y residente en la Argentina. Su formación y carrera musicales se iniciaron con el bajo eléctrico dentro de la escena del jazz local. A medida que se acerca a la música experimental y a la improvisación libre, la voz toma un lugar protagónico en su música. Hace 15 años que incluye electrónica y bandeja giradiscos en sus improvisaciones.

Carmen Baliero
Es docente de composición y dicta talleres sobre el tratamiento de la voz en el teatro y en la música. Actualmente tiene una cátedra en la UNA sobre la voz poética. Trabajó como compositora en numerosas obras de teatro con muy variados directores. Dirigió el monólogo de Moolly Bloom de James Joyce interpretado por Cristina Banegas. Escribió un libro a pedido del INT “La música en el teatro y otros temas”. Grabó 7 discos de música popular y de música experimental.

Celia Argüello Rena
Es licenciada en Composición Coreográfica (U.N.A). Dirige Azúcar, Villa Argüello, De cómo estar con otros y tres instalaciones-performáticas de Proyecto Diógenes. En los últimos años realizó coreografías para teatro y participó como performer en diferentes obras. Durante el 2020 trabajaba en la creación de dos nuevos trabajos que han sido suspendidos hasta el momento.

Dani Zelko
Su obra está hecha de palabras y personas, que se juntan a través de diversos procedimientos para generar encuentros, publicaciones y acontecimientos. Publicó muchos libros y algunos fueron traducidos al inglés, al portugués, al alemán, al francés y al italiano. Realizó exposiciones en museos y espacios de arte independientes de varios países de América y realizó colaboraciones con espacios como Museo Nacional Reina Sofía (España) y Bikini Wax (México). Se desempeña como docente de arte y es parte del Proyecto Secundario Liliana Maresca.

Etcétera
Colectivo multidisciplinario formado en Buenos Aires en 1997 e integrado por artistas provenientes e la poesía, el teatro, las artes visuales y la música. Etcétera desarrolla experiencias tanto en espacios institucionales (museos, galerías, centros culturales) como en las calles, en marchas y manifestaciones, utilizando variadas estrategias como intervenciones públicas y performances. En 2005 junto a otros artistas y activistas fundaron el Movimiento Internacional Errorista, una organización internacional que afirma el error como filosofía de vida. Desde 2007 Loreto Garín Guzmán y Federico Zukerfeld, ambos cofundadores del colectivo, coordinan los talleres, el archivo y otras iniciativas.

Juan Onofri Barbato
Investigador en artes performativas y audiovisuales. Director de las obras FYZ, Tualet, Ocupaciones Breves, Pack, Todo junto, Los trompos, Caravana, Tridente, Los Posibles y Duramadre. Las ultima dos creadas con el Grupo KM29. Dirige junto a Elisa Carricajo, el espacio PLANTA en Buenos Aires.

Julieta Massacese
Es profesora de Filosofía, editora en Rara Avis y en el sello de fanzines Marsupial. Es becaria doctoral en CONICET, investiga temas de tecnología y feminismo. También interviene en debates sobre sexualidad, estudios animales y arte contemporáneo. Prologó el libro El museo apagado Pornografía, arquitectura, neoliberalismo y museos, de Paul B. Preciado (MALBA), y publicó ensayos en volúmenes colectivos: Antología del ensayo joven en Argentina (Fondo de Cultura Económica), Nadie viene sin un mundo (Madreselva) y Crítica sexual a la razón punitiva (Ediciones Precarias).

Marcos Perearnau
Es artista, investigador y coordinador de proyectos culturales. Licenciado en Filosofía por la Universidad de Buenos Aires y becario de investigación UBACyT. Cofundador de La Sede. Y coeditor de Libretto.

Roger Colom
Es poeta. Se dedicó al teatro, como actor, director, diseñador, productor y dramaturgo durante 25 años en México, Estados Unidos y Europa. Fue fundador de La Internacional Melancólica (2001-2007), un grupo de comedia experimental dedicado a explorar los límites de lo risible. Vive en Argentina desde 2007. En 2011 fundó la Biblioteca Popular Ambulante, un proyecto de poesía conceptual, o de obra poética total e interminable. Es miembro del IF (Investigaciones del Futuro), una institución inespecífica, donde se dedica a generar powerpoints en busca de conexiones inverosímiles entre cosas dispares.

Virginia Buitrón
Es artista visual, trabaja con materia orgánica en vínculo interespecies. Se declara fan del compostaje. Ha incorporado esta práctica a su obra. En 2018 recibe el Premio Kemble y la Beca Creación FNA para desarrollar Dispositivo de Dibujo Interespecies, un circuito de transformación de la materia y hábitat para larvas dibujantes. Coordina Factotum RSA, red de servicios ofrecidos por artistas visuales que viven en Argentina desde 2017.

Viviana González
Conocida como "La Karateca". Formó parte del seleccionado argentino de artes marciales mixtas en la categoría masculina de combate, llegó a tener la mayor cantidad de títulos consecutivos como medallista de oro, invisibilizada en las noticias por su identidad de género. Recibida del Bachillerato Popular Trans Mocha Celis y presidenta del centro de estudiantes. Actualmente cursa la carrera de Literatura en el Joaquín V. González y da clases de autodefensa trans-feministas.

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Alma Laprida
Es compositora, artista sonora, curadora y docente. Como artista, explora los territorios entre la composición, la improvisación, la performance y la instalación. Actualmente trabaja en la Universidad Nacional de Tres de Febrero y en el Centro de Arte Sonoro, con sede en la Casa Nacional del Bicentenario del Ministerio de Cultura de la Nación.

Constanza Castagnet
Su trabajo está centrado en la investigación e interrogación del lenguaje por medio del uso casi exclusivo de la voz y el sonido abstracto. En los últimos años mostró sus instalaciones sonoras, composiciones, performances y videos en Buenos Aires, Tokio, Seúl, Amsterdam, Austria y Berlín. Durante muchos años también trabajó como editora de Labor, una publicación bilingüe sobre procesos de trabajo.

Elina Rodríguez
Su trabajo integra procesos de investigación, performance, docencia y curaduría. Estudió Composición Coreográfica en la Universidad Nacional de Artes de la ciudad de Buenos Aires Argentina. Participó de distintos proyectos artísticos en Argentina, España, Chile, Canadá, Colombia, Brasil, Australia, Uruguay y Noruega. Ha recibido subsidios, becas y residencias tanto nacionales como internacionales. Co-dirige CENTRO RURAL DE ARTE y colectivo micro.

Virginia Barcelona
Formada en el campo de la danza se encuentra involucrada en prácticas y comportamientos artísticos que puedan interpelar contextos diversos. Su trabajo cruza procesos de investigación, creación y performance. Es docente en la Universidad Nacional de las Artes en Buenos Aires, e integra proyectos y colaboraciones en Uruguay, Argentina, Francia y Cuba. Becaria Fundación Antorchas-American Dance Festival y UNESCO-Aschberg (I.S.A, La Habana) también ha recibido apoyos de Prodanza y del FNA. Co-dirige colectivo mirco desde el año 2013.

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Dani Lorenzo
Artista y diseñador. Graduado en la UNLP, agente becado del Centro de Investigaciones Artísticas (CIA, 2013), participó de la Beca FNA-CONTI (2015) y en el club de constructoras (La Plata, 2014-2019). Actualmente forma parte del colectivo editorial de boba, una revista dedicada a discusiones sobre arte contemporáneo, e integra el equipo de investigación artística territorial de Casa Río Lab y de MUCA musea.